На Золотом пруду / На золотом озере (1981)

Название: На Золотом пруду / На золотом озере (On Golden Pond)

Тип: полнометражный фильм (США)

Жанр: драма

Год: 1981

Этель и Норман – глубокие пенсионеры, проводящие время в своём домике у озера. На 80-летие Нормана приезжает их дочь Челси, у которой сложные отношения с отцом, и её ухажёр со своим 13-летним сыном Билли. После праздника они оставляют Билли под присмотром стариков и уезжают в Европу. Мальчик неожиданно находит общий язык с Норманом, несмотря на вредный характер последнего.

Фильм явно подразумевался как история возобновления отношений Челси и Нормана через Билли. Токсичный старикан якобы проникался радостью адекватного общения и осознавал, как был груб с дочерью. Бредовость очевидна уже на этапе задумки, а затем ещё и подтверждается воплощением. Дочь и отец едва ли перебрасываются парой слов, потому что она появляется лишь затем, чтобы зритель её увидел. Потом два пенсионера и пацан остаются на экране одни. Честное слово, если бы фильм был ещё проще, от него остались бы одни титры.

Почему Челси не ладила с отцом, зрителю предлагается просто угадать. В фильме буквально полторы драматичные сцены, одна из которых вообще не имеет никакого отношения к этому конфликту, а оставшаяся половинка – крик души Челси с парой реплик о своём несчастном детстве. Этого мало. И в конце, когда Челси называет Нормана отцом, а не обращается по имени, как делала это раньше, нет ощущения, что между ними что-то могло поменяться, так как они попросту никак не взаимодействовали. Больше похоже на вымученное смирение под давлением матери, которая обвиняла Челси в претензиях к родителям и упирала на то, что Норману уже 80, поэтому это вообще может быть их последней встречей. Замечательно. Фильму сто лет в обед, а он глаголет то, что сейчас вещают психологи из каждого утюга. Хватит быть инфантильной жертвой и обижаться на родителей, возьми ответственность за свою жизнь! То есть ребёнок должен как-то вырасти более-менее адекватным в семье, где аж два взрослых человека прикладывают все усилия, чтобы получился эмоциональный инвалид, потом с перекошенной психикой как-то построить свою жизнь и всё равно быть недостаточно, блин, взрослым, ответственным и осознанным! Ребёнок обязан принять и простить родителей, а они совсем не обязаны хотя бы признать свои косяки и извиниться. Как удобно!

Фильм так прост, как будто его сняли в загородном доме режиссёра за 3 дня, причём с перерывами на плаванье и рыбалку. Малым количеством действующих лиц и камерностью он похож на пьесу. Что ж, именно на пьесе он и основан. Примечательно и то, что роли отца и дочери исполнили реальные отец и дочь – Генри Фонда и Джейн Фонда. Для Генри этот фильм стал последним, он умер спустя год от инфаркта, которого его герой в фильме чудом избежал.

Удивительно, что картина была в нескольких номинациях премии Оскар и часть даже выиграла: Лучшая мужская роль (Генри Фонда), Лучшая женская роль (Кэтрин Хепбёрн), Лучший адаптированный сценарий. А вот лучшим фильмом тогда стали «Огненные колесницы».

Многие хвалят игру престарелой пары голливудских звёзд, хотя вряд ли в свои годы они слишком утруждались, изображая старость. А вот что действительно вызывает восторг, так это искромётные диалоги, практически целиком состоящие из острот. Этот фильм стоило бы показывать в качестве учебного пособия сценаристам Hallmark, чтобы знали, как персонажи могут выдавать шутку за шуткой буквально на ровном месте.

Это мог бы быть просто тёплый фильм без конфликта, но авторы решили не ограничиваться рыбалкой, а заплыть в психологические дебри семейных драм и детских травм, где предсказуемо потерпели крушение, как их излишне самонадеянные герои в одной из сцен. Природные пейзажи и Джейн Фонда в купальнике (не зря курсы аэробики продавала!), безусловно, прекрасны, однако приятной картинки явно недостаточно, чтобы получить удовольствие от просмотра. А больше тут ничего стоящего и нет.