Oz no Mahou Tsukai

Название: Oz no Mahou Tsukai (Волшебник страны Оз)

Тип: полнометражный фильм, 78 мин.

Жанр/Категория: приключения, фэнтези

Год: 1982

Студия: Top Craft

http://www.world-art.ru/animation/animation.php?id=5244

Сиротка Дороти живёт в Канзасе с дядей Генри и тётушкой Эм, пока ужасный ураган не уносит её в страну Оз, где она встречает Железного Дровосека, Страшилу и Трусливого Льва, вместе с которыми отправляется к Волшебнику Изумрудного города за исполнением желаний. Но тот требует сначала убить злую Ведьму Запада.

«Волшебник страны Оз» – первый анимационный фильм, в производстве которого участвовала японская кинокомпания Toho, известная как производитель токусацу, фильмов о монстрах кайдзю, а также дистрибьютор работ Куросавы Акиры, Кихати Окамото, Хидэо Гося и аниме студии Гибли. Ещё он интересен тем, что создавала его студия Top Craft, которая чуть позже сняла «Навсикаю из Долины ветров», а затем обанкротилась, что дало возможность Миядзаки Хаяо, Судзуки Тосио и Такахате Исао приобрести активы и основать уже упомянутую Гибли.

Оригинальную историю Фрэнка Баума изрядно покромсали и сильно сократили. Половина приключений просто опущена, а истории Дровосека и Страшилы с прекрасными философскими рассуждениями о том, что важнее – мозги или сердце, вырезаны.

— ...Конечно, судьба нанесла мне большой удар: стоя в лесу, я много размышлял и пришёл к выводу, что самое страшное в этой жизни — остаться без сердца. Когда я любил, не было в мире человека счастливей меня. Но тот, у кого нет сердца, не способен любить. Поэтому я обязательно попрошу у Оза сердце, и если он мне его даст, то вернусь домой и женюсь на своей девушке.

Дороти и Страшила внимательно выслушали рассказ Железного Дровосека и очень пожалели беднягу.

— Но всё-таки, — сказал Страшила, — лично я выбрал бы мозги. Безмозглое создание не будет знать, что ему делать с сердцем.

— Нет, сердце гораздо лучше, — стоял на своём Железный Дровосек. — Мозги не делают человека счастливым, а в мире нет ничего лучше счастья.

Дороти промолчала, потому что никак не могла решить, кто из её новых друзей прав. Она только подумала, что главное — это поскорее вернуться домой, к дяде Генри и тёте Эм.

В результате все ключевые подробности отсутствуют, так что бэкграунд персонажей лишь набросан, делая их плоскими и примитивными.

Легендарные красные туфельки перекочевали сюда из американской экранизации 1939 года (у Баума они серебряные).

Также тётя и дядя Дороти здесь улыбчивые и добродушные, тогда как в книге тяжёлая работа и жизнь в неприветливом краю выжали из них все соки, и они описаны как серые, худые люди, которым совсем не до веселья.

Когда тётя Эм только приехала в эти места, она была хорошенькой и жизнерадостной. Но палящее солнце и свирепые ураганы сделали своё дело: из её глаз быстро исчезли задорные искорки, а со щёк румянец. Лицо посерело и осунулось. Тётя Эм похудела и разучилась улыбаться. Когда осиротевшая Дороти впервые попала в этот дом, её смех так пугал тётю Эм, что она всякий раз вздрагивала и хваталась за сердце. Да и теперь, стоило Дороти рассмеяться, тётя Эм удивлённо смотрела на неё, словно не понимая, что может быть смешного в этой серой жизни.

Что касается дяди Генри, то он не смеялся никогда. С утра до вечера он работал изо всех сил, и ему было не до веселья. Он тоже был весь серый — от бороды до грубых башмаков. Вид у него был суровый, сосредоточенный, и он редко говорил.

В 1986 году вышла ещё одна экранизация – одноимённый сериал в 52 эпизода (к слову, на него есть полный ансаб). Работы никак не связаны и визуально совершенно разные, но занятно, что начало у них одинаковое. Это объясняется тем, что над обеими адаптациями трудился сценарист Миядзаки Акира. Он придумал одну завязку, а потом просто использовал её дважды.

Качество рипа кассетное, без вариантов, потому что фильм не выходил на BD или DVD. Картинка средняя, но история как будто бы и не требует никаких визуальных финтифлюшек. А вот с дизайнами ситуация посложнее. Дороти выглядит очень по-западному, и это якобы объясняется тем, что в то время Top Craft сотрудничала с американской анимационной студией Rankin/Bass Animated Entertainment. Возможно, этим фильмом авторы целились в иностранный рынок. Или, наоборот, подкупали японскую аудиторию образом кукольной гайдзинки с пшеничными волосами и синими глазами. К слову, в книге её внешность никак не описывается, разве что упоминается одежда:

У Дороти было только одно запасное платье, но оно было выстирано и выглажено и висело на крючке возле кровати. Платье было белым в голубую клетку, и хотя оно успело полинять от многочисленных стирок, по-прежнему выглядело неплохо. Дороти тщательно умылась, надела чистое платье и симпатичную розовую шляпку.

Как бы то ни было, выглядит Дороти весьма спорно, тут зрители скорее разделятся на два лагеря, без компромиссов.

А вот Страшила получился очень милым и немного напоминающим персонажей советских мультфильмов. Остальным путешественникам в страну Оз не повезло: Лев похож на 50-летнего алкоголика, а Дровосек просто жуткий.

«Волшебник страны Оз», по сути, олдскульное попаданское фэнтези, в котором взрослый дядя заказывает «маленькой слабой девочке» (как говорит о самой себе Дороти), по пути случайно замочившей одну злую тётю, другую злую тётю. Хочешь домой, деточка? Иди и убей! Очаровательно. Впрочем, и книжка-первоисточник тоже про компашку добряков с кулаками, зубами и топорами, которая идёт по трупам разного зверья, чтобы отправить на тот свет злую волшебницу. Суровая олдскульная сказка без соплей.

Оформлен этот недетский квест целой пачкой красивых песен, во время звучания которых то обозначается экспозиция, то даётся флешбек. Есть и просто весёлая путевая. Правда, эти кусочки больше похожи на интерлюдии и никакого функционала не несут. Это скорее плюс, потому что далеко не всем тайтлам идут музыкальные номера, как в мюзиклах. Например, то, что в полнометражке «Elmer no Bouken» (1997) смотрелось просто отпадно, в «Hoshi Neko Full House» (1989) вызывало лютый кринж.

У фильма есть перевод, но русская озвучка наложена на английский дубляж и явно сделана с него же. Ощущения соответствующие.

В эндинге нарезка кадров, хотя можно было придумать что-то более интересное.

В целом, «Волшебника» не за что ругать. Это добротная, пусть и сильно сокращённая экранизация увлекательной приключенческой истории, которая смотрится легко и приятно. Годится и для отдыха после трэшовых тайтлов или трудного дня, и для прокачки японского начального-среднего уровня, и для ностальгичного вояжа в сказку детства.