Большой

Название: Большой (Big)

Тип: полнометражный фильм (США)

Жанр: мелодрама, драма, комедия, фантастика

Год: 1988

Мечтая поскорее повзрослеть, 12-летний Джошуа загадывает желание у жутковатого автомата на ярмарке и становится 30-летним мужчиной. Он быстро понимает, что совершил ошибку, но ярмарка уже уехала. Чтобы найти тот самый автомат, он вместе со своим другом Билли отправляется в Нью-Йорк, однако поиски тщетны. Оставив запрос в местном аналоге МФЦ, Джошуа вынужден устроиться на работу, поскольку ответа придётся ждать больше месяца. Выбор падает на компанию по производству игрушек, ведь это единственное, в чём он разбирается. Там эксцентричного новичка, полного свежих идей, быстро замечает начальник, тут же делая своим замом, чем вызывает недовольство другого сотрудника, который с помощью своей девушки Сьюзан, также работающей в компании, пытается понять, в чём секрет выскочки. Но она влюбляется в Джошуа.

ОСТОРОЖНО, СПОЙЛЕРЫ!

Большой ребёнок

Фильм собрал букет из наград и номинаций, а бюджет в 18 миллионов отбился чуть ли не в десять раз (сборы составили $ 151 668 774). Режиссировала его сестра Стивена Спилберга, хотя изначально это должен был делать он сам. За операторскую работу отвечал Барри Зонненфельд, затем снявший «Семейку Аддамс» и трилогию «Людей в чёрном». Музыку (которую, правда, сложно заметить) писал Говард Шор, который наиболее известен саундтреками к кинотрилогиям «Хоббит» и «Властелин Колец» Питера Джексона и «Молчанию ягнят» Джонатана Демми.

Взрослого Джошуа сыграл набирающий в то время популярность Том Хэнкс. Роль должна была достаться Стиву Гуттенбергу, но тот отклонил предложение, так как был занят на съёмках фильма «Трое мужчин и младенец» (1987). А ведь он смотрелся бы более органично, да и обаяния у него гораздо больше, чем у Тома Хэнкса. А уж некоторые подробности съёмок и вовсе заставляют усомниться в актёрском таланте последнего.

Во время работы над «Большим» каждая сцена Хэнкса предварительно проигрывалась с Дэвидом Москоу (играл Джошуа до его превращения в мужчину), чтобы Хэнкс понял, как ведёт себя 13-летний ребёнок. Это насколько же всё плохо, что взрослый мужик (Хэнксу был 31 год) с послужным списком из десятка фильмов и отец 10-летнего ребёнка не представлял, как играть подростка?! Поразительно, но даже после всех этих ухищрений он умудрился сыграть не пацана, а идиота, за что ему прилетает буквально в каждой второй рецензии на фильм. А на IMDB этому даже посвящён отдельный пункт в FAQ.

К счастью, фильм тянет совсем не исполнитель главной роли. И даже не сюжет, который абсолютно нелеп. Непонятным образом, благодаря какому-то игровому автомату с ярмарки, 12-летний пацан становится взрослым мужчиной, потом едет в город, устраивается на работу, делает карьеру, заводит девушку… И всё это за полтора месяца, без документов и с вымышленным номером страховки. Достижения ещё более фантастические, чем резкое взросление.

Интересно то, что стоит за всем этим. Авторы буквально препарируют само понятие взрослости. Вчерашний пацан за пару недель делает карьеру в компании. Взрослая женщина в восторге скачет на батуте. Ребёнок утешает мать пропавшего друга. Мужчины, хихикающие над главным героем, который оделся не как все, похожи на злых школьников, практикующих буллинг. И таких сцен множество.

Практически всех персонажей будто бы просвечивают специальным детектором детскости и измеряют её уровень. С Джошуа и так всё понятно, он ребёнок в душе. Его начальник сохранил в себе сам дух, ощущение и понимание того, что такое детство, но его само он, разумеется, утратил. Поэтому он с таким интересом и даже восторгом смотрит на чудаковатого Джошуа, слушает его, как ребёнок сказочника, с полным упоением. Сьюзен заперла девочку внутри себя и стала сдержанной, серьёзной взрослой. Благодаря Джошуа она всё-таки сняла часть замков и позволила ей выглянуть наружу, но это тот максимум, который возможен, когда тебе уже не 13 лет. Озабоченный коллега Джошуа вообще как будто застрял в пубертате, когда из-за обезумевших гормонов в голове одна пошлятина. И, наконец, соперник Джошуа – неприятный карьерист, который на пути во взрослую жизнь полностью потерял маленького себя.

Джошуа большой ребёнок, в обоих смыслах. И в этом конфликт. Он прекрасно разбирается в игрушках, однако постепенно взрослая жизнь давит на него, наваливается проблемами и дедлайнами, душит его беззаботность и непосредственность. Он даже пытается убегать от настоящего в спасительную иллюзию детства, как на ужине с друзьями, когда бросает скучные взрослые разговоры, чтобы помочь сыну хозяина дома с уроками.

Вот только кульминация тоски по детству, когда Джошуа гуляет по родному городку и наблюдает за детьми, якобы сожалея о моментах, которые не прожил, показана недостаточно убедительно для того, чтобы зритель поверил, что Джошуа действительно хочет променять нынешнюю жизнь на прошлую. У него ведь есть всё! Шикарная квартира, высокая должность с соответствующей зарплатой, свобода от родителей, возможность покупать что душе угодно, полноценные отношения с красавицей-коллегой. Добьётся ли он хоть чего-то из перечисленного, если вернётся назад и будет строить свою жизнь постепенно? Вряд ли. Скорее всего, по пути он станет совсем другим человеком, потерявшим непосредственность, честность, юношеский задор, с бесполезным дипломом, с опытом неудачных отношений за спиной, со стареющими родителями, о которых надо заботиться, и накопленной усталостью.

Пожалуй, нюанс в том, что это сцены не для зрителя, а исключительно для самого главного героя. Он наконец-то осознаёт то, что предыдущие кадры уже сделали очевидным. И это не просто неготовность 13-летнего мальчика резко повзрослеть, а невозможность в принципе быть одновременно взрослым и ребёнком. Недостаточно большой в теле ребёнка, недостаточно взрослый в теле мужчины. И когда Джошуа становится именно таким, каким и должен быть успешный тридцатилетний мужчина, он теряет себя. И тогда выясняется, что перед героем – неразрешимое противоречие, а перед зрителем – драма взросления.

Помимо истории ГГ, тут ещё налицо драма женщины с явными психологическими проблемами. Красавица и умница Сьюзан по каким-то причинам выбрала спать с теми, кто занимает более-менее высокую должность в компании, и тем самым держаться рядышком, у власти, хотя денежный вопрос ни разу не озвучивается (например, она не мечтает жить на Мальдивах и не носит колье с бриллиантами), да и о каком-то влиянии на человеческие судьбы и экономику страны речи быть не может, ведь компания занимается производством игрушек. Кто её так поломал и обидел, что вместо серьёзных отношений с подходящим (=ценящим и любящим) мужчиной она скачет из койки одного мудака к другому? Чтобы 13-летний пацан, который периодически ведёт себя как слабоумный свинтус и вообще ничего не знает ни о женщинах, ни об отношениях, оказался тем самым принцем на белом коне. А в итоге и он решает, что не готов ко взрослой жизни, и она опять остаётся одна. Обычно в подобных фильмах подруга главного героя просто милая блондинка без какого-либо внутреннего содержания, но здесь это трагический персонаж, раскрытый ровно настолько, чтобы зритель в целом понимал, что он из себя представляет, и в то же время оставляющий загадку, как и любой живой человек: ты видишь, какой он, но не знаешь причин, сделавших его таким. Детство закладывает фундамент для взрослой жизни. Вероятно, у Сьюзан не было счастливого детства, на которое она могла бы опереться.

Ну а вместе Джошуа и Сьюзан поставляют шок-контент в качестве пары. Что-то мне подсказывает, что сейчас такой фильм не показали бы в кинотеатре, потому что тут же набежали бы возмущённые мамаши (не папаши!), кричащие о том, что такую аморальщину нельзя показывать их нежным сыночкам-корзиночкам. Хотя, объективно, секс на 13-летие – это, конечно, сильно.

Любовная линия Джошуа и Сьюзан напоминает отношения главных героев книги «Посмотри на меня» Сесилии Ахерн. Да-да, той самой, по романам которой сняли мелодрамы «P. S. Я люблю тебя» и «С любовью, Рози». Слишком взрослая в плохом смысле слова женщина, вынужденная всё время кем-то притворяться и играть в те самые игры, в которые играют взрослые люди и которые не приносят ни радости, ни удовольствия, встречает эксцентричного мужчину, совершенно искреннего в своих симпатиях и антипатиях. Когда уже бывший любовник спрашивает Сьюзан, что она нашла в Джошуа (или чем он отличается от всех прочих), она отвечает: «He’s a grown up (Он взрослый)». Парадоксально. Снова ребёнок оказывается лучше серьёзных взрослых, которые боятся расслабиться и не умеют веселиться.

Кинопоиск пишет, что изначально планировалась другая концовка, от которой после тестового просмотра отказались. Причина не называется, но вот что любопытно: именно так заканчивается фильм «Из 14 в 30», вышедший в том же году, но парой месяцев ранее. Релиз «Большого» состоялся 3 июня 1988 года, а «Из 14 в 30» – 6 марта. «Большого» с уже довольно известным в то время Томом Хэнксом в главной роли крутили в кинотеатрах, а «Из 14 в 30» незаметно шёл по диснеевскому каналу. IMDB заявляет, что кто-то как раз перепутал эти фильмы, и из-за этого появились слухи о существовании другой концовки «Большого», которой на самом деле никогда не было. Вроде бы, можно выдохнуть, но чуть ранее вышел итальянский фильм с точно таким же названием («Da grande» 1987) и аналогичным сюжетом. Не многовато ли совпадений? Английская Вики пишет, что он послужил источником вдохновения, а IMDB хранит молчание. В итоге ситуация выглядит так, будто сценаристы Гэри Росс и Энн Спилберг просто спёрли идею безвестного иностранного фильма, а потом, когда оказалось, что зрители не живущие в пещере идиоты, тут же сориентировались и красиво соврали. Как уж оно было на самом деле, неизвестно, но ощущения всё равно гадливые.

История главного героя и размышления (пусть и визуальные) о внутреннем ребёнке, живущем в каждого человеке, не оставили места для прочих персонажей и тем. В сценарии, словно бы попавшем в беличье колесо взрослой жизни и несущемся всё быстрее и быстрее, едва намечена тема дружбы, хотя Билли определённо заслужил больше хронометража. За кадром остались и переживания матери, уверенной, что её сына похитили, и совершенно беспомощная полиция, почему-то не вычислившая местонахождение Джошуа по номеру телефона, с которого тот звонил.

Хронология событий тоже вызывает вопросы. Судя по информации на пакете молока, родился Джошуа 20 января, а пропал 9 декабря. Учитывая, что он успевает отметить день рождения, а авторы устанавливают временные рамки ответа за запрос о ярмарках, который делали Джошуа и Билли, проходит полтора-два месяца. То есть должна быть зима, но в кадре явная осень. Признаться, хочется думать, что это не ляп и что все события в фильме происходят в течение года. Так он кажется чуть более правдоподобным, насколько это возможно при таком фантастическом сюжете.

Из приятных мелочей можно отметить отличную музыкальную сцену, в которой Джошуа и его начальник играют на напольном пианино «Heart and Soul» Hoagy Carmichael.

«Большой» – это драма, хотя в ней есть комедийная составляющая и типичные глуповатые сценки для самой юной аудитории. В отличие от историй с обменом телами, где всё внимание сосредоточено на нелепых ситуациях, в которых оказываются главные герои, «Большой» просто разряжает ими обстановку, чтобы фильм не стал слишком серьёзным. В центре же визуализация жизни человека, сохранившего в себе детскую суть. Несмотря на все награды, популярность и необычный подход к раскрытию темы взросления, фильм отнюдь не шедевр. Его хочется пересмотреть, чтобы подметить какие-то упущенные идеи, но ничего нового он дать просто не в состоянии. Центральная мысль и вовсе теряется на фоне разнообразных событий. Какой вывод должен сделать зритель? Какую идею несли ему на протяжении более чем полутора часов? Если авторы пытались показать, как хорошо и правильно быть ровесником своих лет, то сделали это неубедительно. Джошуа оказывается на развилке и в итоге возвращается в детство, то есть туда, где и должен быть. У него была возможность не просто попасть в мир взрослых, но ещё и попробовать едва ли не всё, что он может предложить. При этом детство оказалось важнее всего этого. Но счастлив ли хоть кто-то из показанных взрослых на своём месте? Сьюзан в ответ на предложение Джошуа пойти с ним говорит, что уже была там, то есть в детстве, и что одного раза вполне достаточно. Видимо, не таким уж оно было радужным. Эта же сцена перечёркивает и другой возможный вывод: о том, что детство – лучшая пора жизни. Раз уж Сьюзан, не сомневаясь ни секунды, отказывается вновь стать девочкой, то дерьма в том времени было больше, чем в её нынешней печальной жизни. Так не пытаются ли авторы, показывая бегущего домой вновь помолодевшего Джошуа, выдать желаемое за действительное? Создаётся ощущение, что фильму, состоящему из очень неоднозначных сцен, навязывают примитивно-оптимистичный финал как будто прямиком из наивной диснеевской сказки. А ведь на самом-то деле всё не так однозначно. Кто-то с радостью стал бы взрослым и не пожалел бы ни секунды, а кто-то был счастлив только в безвозвратно ушедшем детстве. И трагизм в том, что выбора нет ни у детей, ни у взрослых: у каждого в спектакле под названием жизнь своя роль, и от неё нельзя отойти. Возможно, «несуществующая» концовка как раз и разрешила бы эти противоречия. Сьюзан вырвалась бы из замкнутого круга, в который её загнала взрослая жизнь, и двое влюблённых подростков шли бы по осенней улице, взявшись за руки, пока зритель ясно осознавал, что нет ничего прекрасней детства. Но это не точно.